Alle 3D beelden
- part of Jannick
- Svetlana
- Sigurdur
- Ousmane
- (in progress)
- Boyko
- Joyce
- Jannick
- Amber
- Lishonda
- Akwasi
- Craig
- Cherrety
- Noémi
- Dwayne
- Simon &
In november 2024 was het nieuwe 3D werk, gemaakt in 2024 te zien in een solo expositie in de Bouwput.
link naar foto’s en video hieronder
de expositie is genoemd in het jaarlijstje van Polderlicht
Niet elke draad gaat door de naald….
femmeBRUT 3D
In mijn werk vervagen de grenzen tussen textiel, schilderkunst en beeldhouwkunst, waarbij ik textiel gebruik als een gedurfd, monumentaal medium. Ik experimenteer met texturen, technieken en materialen om krachtige, expressieve werken te creëren die de traditionele perceptie van textielkunst uitdagen. Door aandacht voor detail te combineren met spontaniteit roepen mijn werken spanning en commentaar op en vermengen ze het grove met het fijne.
Textiel als autonoom materiaal
Ik noem mezelf geen textielkunstenaar, maar kijk naar het medium als autonoom materiaal. Technieken herinneren me vooral veel aan vroeger thuis. Ik onderzoek iets fundamenteels, dwarse ingrepen op zoek naar de pure intensiteit van het materiaal zelf, de kleurkracht, de sensitiviteit van het materiaal los van functie, verhaal, geschiedenis of sociale verbanden. Ik wil textiel zelf ook emanciperen, niet elke draad hoeft door de naald………
Marja’s work blurs the boundaries between textiles, painting, and sculpture, using fabric as a bold, monumental medium. She experiments with textures, techniques, and materials to create powerful, expressive works that challenge traditional perceptions of textile art.Balancing attention to detail with spontaneity, her pieces evoke tension and commentary, blending the coarse with the fine.
A new 2 x 2 m for the exhibition in March 2023 ‘Pascal’, exposed at Complexity is awesome at Kunsthuis Waterland, Purmerend
A new 2 x 2 m in two parts for the exhibition in July 2023, exposed at bigstitches, Zaandam
Performance at BOUWPUT,
FERDINAND HUYCKSTRAAT 74 — AMSTERDAM
organisation Mariko Hori
debouwput.com/sorosoro-soro-soro
S o r o – s o r O #1 – a Weekend of Indefinite Performance
Wed. 09. 03. 2022 8 – 9pm via Instagram
Goodluck Babatunde Olọ́runjedálọ (NG)
Sat. 12. 03. 2022 2pm – 8pm
Kjell van Norel (NL)
Mariko Hori (JP/RS/NL)
Johannes Gerard (DE/NL)
Francesco Ameglio (IT)
Laslo Antal (HU/RS)
Shira Wolfe (US/NL/RS)
Boa Beres (HU/PT/DE)
Sun. 13. 03. 2022 2pm – 8pm
Enie (DE/JP/NL)
Sergei Demin + Ítalo Brunetto de Rocco (RU/BR/NL)
Ronald van der Meijs (NL)
Marja van Putten (NL)
Petra Hudcova (CZ)

‘femmeBRUT’ is de titel van mijn solo-expositie in de Bagagehal van Loods 6 in Amsterdam februari / maart 2022.
In deze monumentale locatie waren 13 werken van 2 x 2 meter te zien opgezet in een wisselwerking van verf en textiel.
Na de expositie ben ik verder gegaan met dit concept in 2D en 3D werken die allemaal onder de noemer vallen femmeBRUT.
Sommige teksten uit de catalogus zijn ook hier te lezen.
Klik om de catalogus groter te bekijken.
Omdat in de catalogus geen foto’s te zien zijn van de expositie is onderstaande flyer gemaakt.
Jaartal: 2022, Uitgave in eigen beheer via drukwerkdeal, Formaat: vierkant (20,5 x 20,5 cm), aantal pagina’s: 8, oplage: 100
photos: Jan Theun van Rees
From 5-12-2021 until 9-1-2022 the project femmeBRUT was online at Voordekunst.
https://www.voordekunst.nl/projecten/12989-femmebrut
It reached 133%.

‘femmeBRUT’ is de titel van mijn solo-expositie in de Bagagehal van Loods 6 in Amsterdam februari / maart 2022.
In deze monumentale locatie waren 13 werken van 2 x 2 meter te zien opgezet in een wisselwerking van verf en textiel.
Na de expositie ben ik verder gegaan met dit concept in 2D en 3D werken die allemaal onder de noemer vallen femmeBRUT.
Sommige teksten uit de catalogus zijn ook hier te lezen.
Klik om de catalogus groter te bekijken.
Omdat in de catalogus geen foto’s te zien zijn van de expositie is onderstaande flyer gemaakt.
Jaartal: 2022, Uitgave in eigen beheer via drukwerkdeal, Formaat: vierkant (20,5 x 20,5 cm), aantal pagina’s: 8, oplage: 100
photos: Jan Theun van Rees
From 5-12-2021 until 9-1-2022 the project femmeBRUT was online at Voordekunst.
https://www.voordekunst.nl/projecten/12989-femmebrut
It reached 133%.
Uit de krant:
GOES – Er moet toch iets leuks te verzinnen zijn nu komende zomer zo’n beetje alle evenementen zijn afgelast? Die gedachte speelde door het hoofd van Iris van ‘t Bosch uit Goes. Toen viel haar oog ineens op alle (lege) vlaggenmasten in haar wijk. ,,Die vormen de perfecte tentoonstellingsruimte!’’
Het is de bedoeling dat de vlaggen en andere kunstuitingen tot 1 september blijven hangen. ,,Tot die datum zijn evenementen verboden’’, verklaart Van ‘t Bosch.
,,Laten we hopen dat we het project daarna met een feestje kunnen afsluiten.’’
recensie Zeeuwse krant (PZC)
http://www.loods32.com/Loods32/Welkom.html
Since the beginning I’ve often used other materials with paint: fabric, objects, digital influence (printing in different ways), jewelry. Textile or textile related objects are in this the main influence. Apart from the tectile properties of fabric and the human associations I like to combine the clean material with the ‘dirt’ of paint.
Other works with textile:
knippatronen/
naaiatelier
27 Oct -15 Dec 2019
Kunsthal 45
Den Helder
SET#LANDSEND
Arctische volkeren
De Boerjaten – Itelmenen – Tataren – Pomoren – Tsjoektsjen – Ketten – Selkoepen – Nanai – Evenken – Circassiërs – Tsjerkessen – Chakassen – Tsjoevasjen – Gagaoezen – Aleoeten – Inupiaq – Nenets – Joepiken – Kutchin – Tsjoevanen – Samen – Inuit etc…
Er leven vier miljoen mensen in het Arctische deel van de wereld, waarvan ongeveer de helft in Rusland. Behalve de landgrens is er ook de grens van Google, tot waar loopt Google Maps?
Ik reis met Google door deze streken en ontdek wat er zich afspeelt in deze wereld.
Er is een hoop aan de hand door de opwarming van de aarde en in Rusland kom je op de meest bizarre plekken, onaangenaam, uitgewoond, industrieel en vergaan.
De tradities sterven uit zoals ook bij inheemse volken in de rest van de wereld. Het ijs smelt, daardoor kunnen traditionele werkzaamheden niet meer goed worden uitgevoerd. Het ijs verandert, geeft geen richting meer aan. IJsberen komen naar de dorpen op zoek naar eten. Walrussen storten zich van de rotsen en vallen dood neer. De toekomst is onzeker.
Het onderzoek vat ik samen in één beeld. Ik maak vaak gebruik van patronen als verbindend element en symbool van traditie, van wat verloren gaat. Tegelijkertijd biedt de afbraak van tradities ook nieuwe mogelijkheden. Het beeld moet ook ruimte bieden.
This work was made for the exhibition Landsend at Kunsthal 45, Den Helder, nov/dec 2019
Noord Hollands Dagblad 24-10-2019 pdf
Noord Hollands Dagblad 28-10-2019 pdf
Noord Hollands Dagblad 07-11-2019 pdf
Museumtijdschrift.nl/tentoonstellingen/lands-end/
January 2018
For the first time after 12 years ‘anti-kraak’, I don’t have to suddenly move out my studio in the North of Holland.
Oude Niedorp is a small town without the new housing aereas you mostly see at the coutryside, it is still a small and authentic village where 400-500 people are living. Sheep around the corner, water at the back of the yard.
The winter is rainy, windy, foggy, snowy…., and I am impressed by the landscape, especially the mist.
(I am working in Abcoude since August 2022)
In this serie watercolors (1.10 x 2.80 m), I am mixing national traditions in another way: by mixing traditional costumes.
I am aware of the fact that costumes can have a special meaning for persons or groups. At the same time they can be dominant and stand in the way for changes. Ofcourse mostly it is a matter of history in daily life. Playing with it is soon seen as a mockery. I am just curious what happens visually.
In Transit is de titel van twee exposities van de groep SET#NET, 1 op het NDSM terrein in Fuse, de andere in de Bagagehal van Loods 6 en direct na elkaar in augustus/september 2018.
Transit, overgang is op vele manieren te interpreteren. Ik heb gekozen voor de overgang van het ene land naar het andere land, voor de overgang van een oorlogssituatie naar veiligheid. De expositie op het NDSM terrein zie ik als een preview voor de expositie in Loods 6.
Tentenkamp
Het woord Tentenkamp kan meer dan één betekenis hebben en flink verschillen in grootte. Het kan o.a. gaan om een vakantiekamp voor padvinders of kampeerders, een vluchtelingenkamp met een paar duizend mensen of het tentenkamp in Mekka voor een paar miljoen mensen. De installatie Tentenkamp is bedekt met decoraties, uit verschillende landen, werelddelen. Deze decoraties zijn in de geschiedenis vaak uitgewisseld door verschillende landen en culturen en o.a. te zien op keramiek, textiel, architectuur. Deze kleine kampeerders tenten zie je ook veelvuldig in gebruik door vluchtelingen. De decoraties zijn onderling uitgewisseld om zo het universele, menselijke aspect te benadrukken. Het enigszins grappige van een Delfts blauwe tent roept in de context van de andere tenten misschien op tot vragen en overdenkingen.
Unicorns
De video Unicorns is een persoonlijke vertolking van het gevoel van op de vlucht zijn.
https://marjavanputten.nl/unicorns
SET#NET is een groep van kunstenaars die heel verschillend werk maken, maar projecten doen waarin zij een werk op locatie maken, een installatie of een werk dat speciaal voor een bepaalde plek is gemaakt. De eerste expositie was in 2012. Er zijn er sinds die tijd 9 geweest
Vaak in etalages of leegstaande panden.
Meer informatie en afbeeldingen kunt u zien op setnet.info
In september zijn er 2 SET#NET expo’s vlak achter elkaar.
In het Pinksterweekend van 19 t/m 21 mei 2018 laat ik bij HAL 25 in Alkmaar tijdens IMPULS alvast een try-out zien van ‘Tentenkamp’
Het werk is nog niet af. Ik ga de tenten ter plekke beschilderen.
Stichting Clamp van Jan Mors laat het werk van mij en Wim Vonk zien.
www.hal25.nl/
Pettemerstraat 15
Overstad, Alkmaar
Deelnemende kunstinitiatieven
St. Clamp, Oude Niedorp | Kunsttrajectamsterdam, Amsterdam | SIGN, Groningen | RC de Ruimte, IJmuiden | Tengel: een platform voor kunst in Zaanstad | Kunstcollectief k.LOS ism De nieuwe academie, Utrecht | DAK, Alkmaar | Kunstuitleen Alkmaar Alkmaar | SLASH/Vooropleiding Beeldende Kunst, Alkmaar | Creatorium, Alkmaar | ReMark, Amsterdam | Productiehal, Alkmaar
The video Unicorns is a personal interpretation of the feeling of being on the run.
Unicorns is is made for the exhibition In TRANSIT in Loods 6.
In Transit is the title of this exhibition of the group SET#NET.
In Transit, transition is multi interpretable. I chose the transition of going from one country to another, for the transition from a dangerous situation of a country at war to a safer place.
also: Tentenkamp | https://www.setnet.info
Concept & performance:
Marja van Putten
Video & editing:
Lyk Burggraaff
Op SALTO 2-4-2020
In the late 1980s I consciously started to use buttons, threads, pieces of fabric or large pieces of cloth in my paintings. I am familiar with textiles and haberdashery from my early home life; sewing with clothes, curtains, etc was central to female bonding within the family in the late 1950s and early 1960s. Grandma, mother, sisters and nieces, they were all involved. And I too, as a six-year-old girl, was already sewing borders on the machine! For me as a painter it has always formed a natural combination: paint and textiles. Working with textiles quickly took on a warm and personal meaning. For far too long this has been labelled ‘women’s art’. Since 2021 textile has taken the leading work.
The growth of a multicolored tulip vase
box: 60 x 60 x 60 cm
materials: test tubes, rubber bands, natural and unnatural dyes, WHITE! tulips, delft blue, sand
Expositie van 30 april t/m 10 mei 2015
Natuurtuin Slatuinen en kas, hoek Admiraal de Ruyterweg en de Slatuinen, Amsterdam.
Deelnemende kunstenaars: Mirjam Berloth, Marga van der Bos,, Barbara Damen, Ester Eva Damen, Koos van der Elzen, Mareke Geraedts, Martine de Jong, Jacqueline Kooter, Marja van Putten, Boudewijn Ruckert, Hermine Stam, Annechien Verhey en Wim Vonk, Rob Visje.
SET#NET is een groep van kunstenaars die heel verschillend werk maken, maar projecten doen waarin zij een werk op locatie maken, een installatie of iig een werk dat speciaal voor een bepaalde plek is gemaakt.
Vaak in etalages of leegstaande panden. Op deze pagina ziet u 2 exposities:
1. Slatuinen Amsterdam 2015
2. Fort Edam 2014
Meer informatie en afbeeldingen kunt u zien op setnet.info
Animals have no country (only when they are domesticated). After I made the Flagsoftheworld I came tot this idea to paint animals and their iconic image as a country.
Like the cow<> NL
The German shepard <> DE
Flags of the World started in 2010. The Dutch ‘boerenzakdoek’ (literally = farmers + handkerchief) is de basis. With this piece of folk I made a link to the flags of all the countries of the world. All canvases are 60 x 60 cm and painted with my fingers. Looking along the wall it looks like one carpet of oil paint.
In 2016 the Flags of the World were hanging at Wim Vonk’s exhibition ‘Ontroerwoud’ at CBK Amsterdam.
special website: www.flagsoftheworld.nl
website of the exhibition: www.ontroerwoud.nl
also during Covid in 2020 Iris van ’t Bos organised an outside exhibition with flags: Laat zien laat waaien
Since 2007 I printed on Ceramic tiles for a while. One print of 130 x 130 cm all on small tiles was exhibited in Arti et Amicitiae during the exhibition digt-paint, the Digital View.
Since 2007 I printed on Ceramic tiles for a while. One print of 130 x 130 cm all on small tiles was exhibited in Arti et Amicitiae during the exhibition digt-paint, the Digital View.
In 2009 we organized an exhibition at the Traco studio in Weesp with 14 other artists who have a connection with Africa. KWASIAFRIKANI is a nomadic art event, that has evolved when Wim Vonk met Cas Rooseboom and Klaas de Jonge. It is based in their affinity with Afrikan art and art history.
KWASIAFRIKANI is a remix of African and European art, a fusion of the work of Wim Vonk (multimedia artist) and the collection of African art of Klaas de Jonge (anthropologist). The African art is used in between all the other found objects as forms. Placed outof their context in a big empty factory they loose their meaning. That does not mean they loose power: the forms are spectaculous and in combination with the leftovers of our daily life an exciting opposion shows up. Very interesting…. But as a European artist doing this without the knowledge of their background…a wrong statement is easily made. And the other way around politically correctness won’t help eather.
With other artists who work with the theme from completely different points of view, artistically and from diffrent origin create a new language: KWASIAFRIKANI. Not real African, not real European art. Prejudice about original African art as well as contemporary European art make it impossible to even think of using the two of them as freely as painter uses his brush.
Rebecca Wangui Gatu, dancer († 2009)
Isidoor W. Wens, performance artist
Wim Vonk, multimedia artist
Cas Rooseboom, artist, theater
Saliou Traoré, artist
Lieve Prins, artist
Marja van Putten, artist
Klaas de Jonge, anthropologist
Carla Kranendonk, painter
Emma Engelsman, artist
Frits N. Eisenloeffel (†), journalist, photographer
Peter Bouwmeester, photographer
Mirjam Berloth, artist
Papa Adama, artist